彩色遍装和碾玉装是宋代《营造法式》彩画制度中两种等级最高的彩画类型。两者在色彩和图案上既有一定的相似性，又有自己显著的特点。通过梳理《法国创作》文本，分析相关物理遗迹，分析这两种重要的彩画类型和术语，比较两者在色彩和视觉效果上的差异，制作色彩修复图。

彩色遍装系统

彩色遍装是法国创作中最具代表性、最复杂、篇幅最长的彩画风格。以下简要介绍了彩色遍装的材料，以及彩色遍装的步骤、原材料和历史演变，总结了彩色遍装的主要特点。

《营造法式》中关于五彩遍装的材料

关于五彩遍装的介绍主要有以下几个部分：

《法式》卷14第2篇五彩遍装，共2000多字，从四个方面介绍了五彩遍装的形状和做法：

1.构图:缘道及其颜色和尺寸的规定(图1)；

2.色彩：采用绿色、绿色、红叠晕与间装的设色方法(图2)；

3、图案：中文、琐文、龙凤走飞等名称、画法及用法；

4.装饰与构件的搭配关系(图3)。

图1营造法式彩色遍装制色彩复原图

图2营造法式彩画制色彩恢复图

图3《营造法式》五彩遍装：柱身作海石榴等华内四入瓣科等

《法式》第14卷第7篇是杂间装，记录了五彩间碾玉装的做法，并提到了红绿三晕边装、五彩遍装、画松文等相间装的做法。可见五彩遍装也可以搭配碾玉装、三晕带红棱装和画松文装。

在《法式》第25卷第3篇的彩画功限中，也有彩色间金的名字。彩色间金和彩色遍装都属于上等彩画[1]，其中彩色间金使用的人工大约是彩色遍装的1.2倍[2]，所以更贵。

《法式》卷33、卷34，包括五彩杂华第一、五彩琐文第二、飞仙飞行第三、骑跨仙真第四、五彩额柱第五、五彩平面第六、五彩遍装名称第十一。

表1《营造法式》彩画部分彩色相关图案篇目统计

五彩遍装的主要特点

一般来说，五彩遍装的主要特点可概括为以下几点：

首先，在构图方面，各种木质构件分为边缘和身体两部分。边缘分为外边缘和空边缘两部分，内外边缘总尺寸约占构件高度的1/9[3]；以4-6层晕色阶为边缘晕，强调木质构件丰富的轮廓线；在身体中填充各种图案。

二是在色彩上，以青、绿、红三色为主，小面积点缀黑、白、黄等色彩。绿色、绿色、红色，采用石绿色、石绿色、朱砂三种矿物颜料不同亮度的色阶，根据图案结构根据图案结构从浅到深层平涂层头晕，或深色外浅色头晕，相邻色域或相邻部件必须间装，即尽量使用不同的颜色和图案。因此，一方面可以通过色彩强调图案的结构，另一方面可以通过强烈的冷暖对比和明度对比来达到鲜艳的视觉效果

第三，五颜六色的图案风格极其丰富，有100多种，其中主要有两种，即以植物特征为主的华文和以几何特征为主的琐文。在华文中，还可以点缀行龙、飞仙、鸟、动物等。无论是华文还是琐文，其共同特点是形状圆润饱满，色彩鲜艳，构图匀称，空隙少。此外，还有饱满度次之的白地枝花和五彩净地锦，可灵活用于各种构件，但不在《法国》的主要介绍之列。

第四，五彩遍装的图案与构件有一定的搭配关系，见于法式、五彩遍装、中文九品、琐文六品、五彩遍装等条目。此外，它还表现在五彩额柱和五彩遍装名称中。这些内容稍有不同(见表2)，说明有些搭配关系只是例子，在实际应用中可能有很大的灵活性。除了不同的图案外，不同的同的图案外，还可以选择不同的装饰类型，如彩色遍装、磨玉、叠边间装、画松文装等。（见表3）

表2彩色遍装，碾玉装方桁架图案

表3五彩遍装，碾玉装托架图案

碾玉装

碾玉装是《营造法式》中最好的彩画风格之一。规格仅次于彩色遍装和彩色间金，人工相当于彩色遍装的一半[4]。

关于磨玉装的材料在《营造法式》中

《法式》第14卷第3篇《碾玉装》共300多字，介绍了碾玉装的构图、色彩、图案和搭配关系。在图案的具体绘制中，有映粉碾玉的灵活方法(见图4)。

《法式》第14卷第7篇为杂间装，记载了五彩间碾玉装、碾玉间画松文装、青绿三晕边间、碾玉间画松文装的做法。可见，在实际应用中，碾玉装也可以与五彩遍装、、画松文装一起使用。(图5)

图4《营造法式》“碾玉装之制”色彩复原图

图5《营造法式》“棱间装”及“松文装”色彩复原图

在《法式》卷25第3篇的彩画作功限中，还有抢金碾玉和红碾玉的名字，所用人工与碾玉装相同[5]。

《法式》卷33卷34，有5篇58幅图案(见表4)，包括碾玉杂华第七、碾玉琐文第八、碾玉额柱第九、碾玉平第十、碾玉装名称第十二。

表4《营造法式》彩画部分彩色相关图案篇目统计

碾玉装与五彩遍装的色差

从《法彩画制度·从磨玉装和图案可以看出，磨玉装的构图比例、叠晕、间装的绘画方法、图案和图案几乎与彩色遍装完全相同。区别主要在于颜色的不同，包括以下几个方面：

首先，衬里颜色不同。根据法国的总制度·衬地法条，五彩地依次刷胶，白土和铅粉，完成面应明亮暖白；

磨玉装的衬里有两种可能性。一种是磨玉装，衬里与五颜六色的地面相同；另一种是磨玉装或绿边，先刷胶，再刷青淀和茶的混合物，完成面应为浅绿色。在磨玉装制条中，还提到在浅绿地上描绘中国，然后用深绿地。

第二，主色不一样。根据《法式》、《五颜六色的遍装制》和《磨玉装制》两条，五颜六色的遍装的缘道和身上的中国人都被青、绿、朱折也被朱或青、绿；碾玉装的缘道和身上的中国人都被青、绿色折叠，剔地被深绿色或大绿色折叠。

第三，除了黑色和白色之外，点缀色还有黄色但是颜色不同。五颜六色用藤黄和深朱盖染成红黄，或用金箔作为明金之路，是温暖明亮的纯黄色；用藤黄和浅绿盖染成绿豆棕的碾玉装是冷淡柔和的黄绿色。从图案标注来看，碾玉装的点缀色除了绿豆棕，还有黄，可能是不覆盖浅绿色的藤黄。（图6）

图6故宫本《创造法式》中的碾玉装图案

第四，颜色关系不同。从以上几点可以看出，五颜六色色谱是冷暖对比强烈的互补色组合，整体效果鲜艳明亮；磨玉色谱是冷色的类似色组合，整体效果清新柔和。(见图7)

图7《营造法式》彩画各装饰类型的色彩示意

碾玉装的灵活类型

正如前面提到的，碾玉装所用的人工只相当于五彩遍装的一半，说明碾玉装虽然中国风格与五彩遍装相似，但其复杂性远远低于五彩遍装。碾玉装除了色谱简单外，还简化了绘画方法，主要体现在叠晕的简化上。

在彩画制度条中提到叠晕碾玉装的名称，在衬地法条中提到碾玉装如果用绿色叠晕，与一般的碾玉装不同。可见碾玉装分为叠晕和不叠晕两种。功限没有区别对待，应该在实际操作中随意掌握。

法国还规定，在面积较小的地方，可以作为映粉碾玉，即无需叠晕的碾玉装：

也有中国稍胖的人，绿地以二青，绿地以二绿。随华调淡后，用粉笔画画的人被称为粉磨玉。适合小用。

映粉碾玉将常规4-6重叠晕变为调淡-粉笔描述(见图4、图8)，其色阶简化如表5。

北宋墓地宫85代、映粉碾玉彩画做法

文物局提供的8.2图8.1

表5"映粉碾玉"的用色情况

在碾玉装中，除了叠晕可以灵活外，绿色的颜色也可以灵活。

在之前引用的彩画功限中，有抢金碾玉和红碾玉的名字，所用人工与碾玉装相同，而彩画图案·五彩平第六中还有一张图：

华子，晕心墨者系青，晕外绿者系绿，浑黑者系红，系碾玉装；不晕墨者，系彩色装饰。

红色的碾玉装应该指有的平潭子。

《法国》没有介绍红磨玉的具体风格。从字面上看，它应该是指不需要绿色的红色系统来折叠头晕，导致明暗之间的雕塑效果，如玉雕纹理，与绿色磨玉相对。在高平开化寺大厅的彩画中，当地可以看到这种彩画。（图9）

图9高平开化寺大殿内檐斗拱彩画红碾玉示例

注释

[1]《营造法式》卷第28卷，诸作等·彩画：彩色装饰[间用金同]，青绿碾玉……为上等。”

[2]五彩间金4尺4寸为一功，五彩遍装5尺5寸为一功。

[3]根据五彩遍装制条：梁拱等，外棱四周都有缘道……【梁等缘道，其广二分。等等，其广一分。]与外缘道对晕的空缘。【空缘广，减外缘道三分之一。]支架等构件按单材计算，高15分。如果外缘广1分，空缘广2/3分，总共1.7分，约占构件总高的11%；梁等构件按大木计算·造梁系统，高35-43分，如外缘广2分，空缘广4/3分，总共3.3分，约占构件总高的8-9%。

[4]见法式卷25，诸作功限·彩画作品:亭子、廊屋、散舍五尺五寸……青绿碾玉[红或抢金碾玉同。]亭子、廊屋、散舍之类，一十二尺……各一功。”

[5]见法式卷25，诸作功限·彩画作品：青绿碾玉[红色或抢金碾玉同。]亭子、廊屋、散舍等，12尺。

[6]《营造法式》卷14，碾玉装·卷成华叶和琐文。

推荐阅读：

寺庙设计效果图-寺院规划设计图

寺庙规划_寺庙规划设计_寺庙规划方案

寺庙设计施工公司